전체 글21 피아노 음악은 어떻게 발전되었는가? 피아노라는 악기는 19세기에 들어서 보급화되었습니다. 귀족 왕실에서만 사용되었던 것이 시민계급과 중산층 시민들 사이에서 많이 사용되며 중심적인 악기로 자리 잡았습니다. 또한 피아노는 낭만주의의 주관적 감정표현에 적합한 악기였으므로, 이 시기의 작곡가들은 서정적이고 화려한 피아노작품을 많이 발표했습니다. 우리가 익히 알던 작곡가들, 쇼팽, 리스트, 브람스 등은 모두 피아니스트로 활동하며 작곡활동을 했습니다. 이러한 요인은 19세기 피아노음악의 발전에 큰 역할 한 것으로 볼 수 있습니다. 이 시기 피아노음악은 크게 두 방향으로 발전하게 되는데요, 한 가지는 18세기의 전통에 따라서 피아노 소나타가 많이 작곡되었습니다. 그러나 18세기 때의 전통을 다 따르지만은 않고 변화를 주었고, 또 한 가지는 낭만적인 감.. 2024. 2. 27. 19세기 후기 낭만주의의 시대적 흐름 1848년 혁명 이후 낭만주의는 후기로 접어듭니다. 슈만, 멘델스존, 쇼팽 등이 세상을 떠난 후에는 리스트, 베르디, 바그너, 브람스 등이 활발하게 활동했습니다. 리스트는 낭만주의적 특성을 반영한 교향시를 새롭게 개척했고, 바그너는 낭만주의 오페라와 구별되는 음악극을 작곡했습니다. 반면 베르디는 완숙기의 오페라에서 여전히 낭만주의 경향과는 다른 이태리 민족주의적 경향을 고수했습니다. 새롭게 활동을 전개한 브람스는 고전적 전통을 중시하는 작품을 발표하고, 특히 네 곡의 심포니를 통해 고전적 심포니의 전통을 다시 이었습니다. 브루크너 역시 심포니 분야에서 많은 활약을 했고 더 나아가 이 시기에 현실적 모습을 예술에 반영하려 했던 리얼리즘 경향과, 교회음악 분야에서 팔레스트리나를 계승하는 체칠리아주의가 나타났.. 2024. 2. 27. 19세기 초의 낭만주의 음악에 대하여 19세기는 음악사에서 일반적으로 낭만주의시대로 간주되고 있습니다. 문학에서 사용한 용어인 낭만주의(Romanticism)는 18세기 계몽주의의 합리성과 대립하며 주관적 감정이나 감상성을 중시하는 경향을 지칭합니다. 문학에서 낭만주의라는 말은 19세기 초에 있었던 박케노더, 틱, 노발리스, 슐레겔 형제 등에 의해 시작되었습니다. 그리고 이 용어를 처음으로 음악에 적용한 사람은 E. T. A. 호프만으로, 그는 베토벤의 심포니 5번에 대한 비평문에서 이 용어를 사용했습니다. 본래 낭만적이라는 용어는 영웅적인 인물과 사건을 다루는 중세의 문학을 가르치는 로맨스에서 유래한 것으로, 현실적 세계와는 다른, 전설적이고 공상적이며, 이상적인 세계를 지칭했습니다. 이와 비슷하게 낭만주의 예술은 현실적 세계를 초월해 영.. 2024. 2. 24. 나에게 어울리는 작품을 고르는 팁 피아노를 취미로 하고 있는 사람이라면, 멋지게 연주하고픈 곡이 있어서 시작한 사람도 있고, 어린 시절에 기초를 배우고 나중에 자신의 레퍼토리로 만들고 싶어 곡을 고르는 경우도 있습니다. 계기를 불문하고, 자신에게 어울리고 결이 맞는 작품을 골라 연습해 뒀다가 피아노가 있는 곳에서 바로 연주할 수 있는 곡들은 어떻게 찾을 수 있을까요? 먼저 분류를 간단하게 나눠보자면, 클래식, 뉴에이지, 재즈, 영화와 애니메이션 ost 정도가 있습니다. 각각의 특징을 살펴보자면 클래식은 작곡가의 작풍에 따라 난이도와 분위기가 달라집니다. 워낙 많은 작곡가들이 있었기에 많은 작품들이 세상에 존재하는데, 이를 다 알기가 어려워서 모두 펼쳐놓고 고르기 어려운 점이 있습니다. 뉴에이지는 비교적으로 템포가 여유로운 점이 있고 악보.. 2024. 2. 23. 이전 1 2 3 4 5 6 다음